Если купить бижутерию под золото, то с чем носить?

Купить бижутерию под золото чаще всего стремятся женщины, придерживающиеся классического стиля одежды. Дело в том, что качественное позолоченные напыление придает образу роскоши, женственности и властности, поэтому многие бизнес леди часто используют такие украшения в создании офисного имиджа, либо собираясь на деловую встречу с партнерами.



В зависимости от того, насколько объемным будет украшение, можно подчеркнуть красивый изгиб шеи, женственные и тонкие запястья, либо просто придать универсальной форме платья без лишнего декора неповторимый блеск. А бижутерию в винтажном стиле, как правило, оптимально выбирать под коктейльное платье, либо «карандаш».



Чаще всего винтажный стиль характеризуется множеством завитков, дополнительных декоративных элементов, поэтому если выбор падает на такой комплект, важно подобрать правильный наряд. Как правило, бижутерия подбирается таким образом, чтобы дополнить образ, а не перетянуть на себя внимание, о чем должна помнить без сомнения каждая модница. Купить красивую бижутерию в интернет магазине на сегодняшний день самая легкая задача, поскольку для этого даже не придется тратить большое количество времени для шоппинга. Можно заказать для себя по более приемлемой стоимости и с доставкой до дома или офиса.


Как создать образ из коллекции бижутерии

Коллекции бижутерии.
Купить сет бижутерии стараются, как правило, для какого-либо торжественного мероприятия. Однако в зависимости от используемого материала и комплектации, существуют варианты для повседневного применения. Так, например, кулон на подсеребренной цепочке с полудрагоценным камнем и лаконичный браслет отлично подойдет для повсеместного стиля casual. Купить коллекцию бижутерии оптимально для модниц, которые часто выходят в свет, используя роскошные вечерние платья из дорогих материалов. В таком случае целесообразно подобрать бижутерию с полудрагоценными или натуральными камнями. Огранка не обязательно должна быть из драгоценного металла, чтобы не отвлекать внимание.




Большинство модниц часто отправляют запрос в интернет «куплю набор бижутерии», после чего стараются приобрести понравившийся вариант онлайн. Подобный подход наиболее актуален, поскольку стоимость оказывается на порядок ниже, чем в обыкновенных розничных магазинах. Качество изделия при этом нисколько не страдает. Перед тем, как приобрести сет из бижутерии, стоит рассмотреть, какие комбинации чаще всего доступны в продаже:
Серьги + колье
Браслет + серьги
Колье + кольцо
Серьги + кольцо
Серьги + колье + кольцо
Так называемый full set Серьги + колье + кольцо + браслет.



Как правило, вариант должен быть выбран в соответствии с нарядом модницы. Самое главное, не перегрузить образ и визуально не добавиться ему излишней тяжести. Если платье с открытым декольте, а волосы забраны на верх, то оптимальным вариантом станет комбинация Серьги + Колье. Однако не рекомендуется в дополнении использовать браслет или массивное кольцо, которое изрядно утяжелит образ, либо визуально укоротит туловище. Также рекомендуется проявлять осторожность при выборе массивных комплектов представительницам с пышными формами, поскольку такие украшения способны «добавить веса».


Бижутерия из натуральных камней


Авторская бижутерия
Ни одна женщина не может пройти мимо магазинов с украшениями, поскольку именно за счет дополнительных аксессуаров она выражает свою индивидуальность, подчеркивает образ и просто старается доставить самой себе и окружающим максимум эстетического удовольствия.
Авторская бижутерия вопреки всеобщему мнению, крайне редко изготавливается из драгоценных металлов, однако стоимость таких аксессуаров все равно остается довольно высокой.
Говоря о наполнении, чаще всего модная бижутерия предполагает включение в общую концепцию украшения натуральных камней, таких как: бирюза, кораллы, жемчуг барокко, агаты, оникс, топазы. Стоимость зависит от того, приобретается ли одиночный предмет, какой диаметр камней используется и к какой породе он относится. Кроме того, важно не только наполнение дизайнерской вещи, но и стиль, в котором она изготовлена.
Прежде чем купить художественную бижутерию, рекомендуется подумать, какого стилевого направления гардероб модницы, либо планируется подобрать особое украшение для определенного случая или праздничного платья. Вниманию покупателей представлены различные форматы авторской бижутерии: ар нуво, ар деко, винтажная бижутерия.


Ар нуво — Авторская бижутерия или ювелирное искусство


Сегодня многие представительницы прекрасного пола расценивают бижутерию только лишь как дешевую замену изделиям из благородных металлов и драгоценных камней, хотя изначально само слово bijouterie в переводе с французского означало «драгоценность». Почему и откуда появились стереотипы о «низкопробности» бижутерии, об этом чудесном воплощении ярких, иногда вовсе не повторимых идей, рождающихся в воображении мастеров умельцев, художников авторской бижутерии — людей с утонченным вкусом и неограниченной фантазией? История ювелирных украшений берет своё начало в архаичные времена. Все древние цивилизации, о существовании которых мы знаем, занимались производством изделий: выполненные в различных техниках, с использованием различных материалов, они становятся музейными экспонатами и по сей день остаются привлекательными – их изучают, ими любуются. Древний Египет и таинственное царское сочетание золота, бирюзы и небесно синего лазурита; скифская пектораль с удивительными скульптурными изображениями животных и сюжетов из жизни скифов; более поздние работы средневековых мастеров, нередко перенасыщенные обилием форм драгоценных камней и жемчуга — мир ювелирных изделий бесконечно широк и увлекателен. В романе Oscar Wilde «Дориан Грей» главный герой, юноша гедонист был охвачен искренней, неподдельной любовью к драгоценным камням, и мог провести долгие часы в одиночестве, рассматривая свою необъятную коллекцию самоцветов. Что касается огранки драгоценных камней, то до 15 века мастера ограничивались только шлифовкой природных граней минералов; гранение самого твердого камня, алмаза, представлялось еще невозможным. О подделках (хоть это явление не было диковинным и во времена Древнего Египта) стали толковать приблизительно в эпоху Ренессанса, и этот период ознаменовался появлением и развитием современной бижутерии. В частности, этому поспособствовали традиции стеклодувов из Венеции — остров Murano сейчас известен каждому своим стекольным производством. Самым выдающимся мастером в области одурачивания стал Georg Friedrich Strass, живший в 18 веке и придумавший новую технологию, позволяющую обрабатывать стекло таким образом, чтобы оно стало неотличимо от алмаза. Вот вам и эпоха Просвещения — торжество разума и расчета. Тем не менее изначально хитрый обман породил в каком-то смысле революцию в сфере прикладного искусства — стразы сейчас используются практически во всех областях дизайна. Разумеется, такие операции вполне логично способствовали появлению пренебрежительного отношения к бижутерии как к «искусственным», низкопробным украшениям. Но на самом деле это лишь искажение исторической действительности и элементарное непонимание реального положения вещей, а также нежелание углубиться в осмысление феномена бижутерии. Расцвет авторской бижутерии приходится на начало 20-го века. На тот момент она производилась уже в промышленных масштабах, и главной её задачей было создавать образ, актуальный «здесь и сейчас», дополнять платье или костюм, модный в определенный сезон, потому как через некоторое время тот или иной предмет гардероба уходил с модной авансцены. Разумеется, дорогие ювелирные украшения оставались вне конкуренции.



Cartier, Тиффани, Chopard и многие другие ювелирные дома продолжают по сей день выпускать коллекции, отстаивая своё право на главенствующие места в рейтинге самых дорогих и влиятельных ювелирных брендов мира. Надо отметить, что удаётся им удерживать эти позиции и по сей день, да и немудрено – бизнесмены, известные политики, звезды шоу-бизнеса чаще всего выбирают именно эти бренды, дабы подчеркнуть свой статус. Вот только являются ли вышеперечисленные «небожители» истинными ценителями искусства? К началу 20 века, с подачи тех самых ювелирных домов, понятие «ювелирное украшение» подразумевало использование только самых дорогостоящих металлов и камней. А что может быть хуже для искусства, чем подобный формализм? Art nouveau от фр. Направление в искусстве конца 19 — начала 20 века, проник в декоративно прикладное искусство, и, в частности, в сферу ювелирных украшений. Это было подобно ветру перемен, настоящая революция, творчество без границ. И как раз тогда роль бижутерии было сложно переоценить. Творческий дуэт чешского художника Альфонса Мухи и французского ювелира Жоржа Фуке озарил мир ювелирного искусства обилием форм, многоярусностью, подчеркнутой театральностью. Несмотря на многочисленные негативные отзывы закостенелых критиков, неправильные формы, громоздкость и разнообразие орнаментальных и флористических мотивов в конце концов покорят публику. Таинственные опалы, халцедон, лунный камень, рог, цветное стекло... Неприемлемые материалы для разбалованной Европы. Но разве существуют ограничения для настоящего художника? Rene Jules Lalique, непревзойденный мастер практически во всех сферах декоративно-прикладного искусства – ещё один противник системы.



И снова — неординарный характер, мятежная жизнь, иногда легкомысленные поступки в частной жизни — но все это черты творческой личности. Ему удалось переманить общество на свою сторону, сместить акценты с формальной ювелирной продукции на произведения искусства. Всем известна элегантная и утонченно роскошная Coco Chanel, которая воплощала своё мироощущение в совсем непохожие, оригинальные, чувственные изделия, кардинально поменявшие вкус женщин, воспитавшие в них новые качества — уважение к себе, мудрость, эстетический вкус. Каждая женщина получила возможность открыть в себе собственную, неповторимую привлекательность. А для этого не нужны бриллианты – их мадам Шанель считала безвкусицей. Украшение требует идеи, а не дорогостоящих материалов. Искусственный жемчуг, полудрагоценные камни – эти материалы она использовала для создания своей знаменитой бижутерии. Вслед за европейскими «еретиками» провокаторами по пути эклектики и нетрадиционных сочетаний двинутся и американские ювелирные дома. Будут возрождаться старинные техники работы со стеклом, нанесения эмалей: «cloison» – эмаль в ячейках на металлической подложке, «Plique-A-Jour» – эффект цветного стекла, эмаль между перегородками; «Эмаль-гильоше» — эмаль, нанесенная на гравированную поверхность, «Pate-de-verre» — плавление порошка из стекла, смешанного с водой. Главенствующим сюжетом в украшениях этого стиля будет оставаться природа, её величие, противоречивость и таинственная, до конца неизведанная красота. Позже стиль ар нуво заразит еще множество авторов и воплотится в сотнях непревзойдённых творений, в том числе бижутерии. И остается надеяться, что человеческой фантазии и свободы мышления всегда будет хватать для создания новых шедевров. Ибо что иное имеет такое сильное и благотворное влияние на души, как не искусство?


Авторская бижутерия – незабываемое украшение


Сегодня авторская бижутерия очень популярна среди молодых модниц и стильных женщин. Особая изюминка таких вещей заключается в их неповторимости и уникальности. Найти второй такой кулон либо браслет невозможно, ведь чаще всего изделия делают в одном экземпляре либо выпускают ограниченное количество. Стильная бижутерия может быть только авторской. Ведь ее создают с вдохновением, вручную, вкладывая в украшения душу.



В Европе, создавая бижутерию, прославилось много мастеров. Каждый отдельный дизайнер пытается использовать уникальные материалы, чтобы создать незабываемое изделие. Например, стильная бижутерия от Helga Morgensen изготовлена из морских камней и небольших кусочков дерева. Такое оформление добавляет натуральности, желания слиться с природой воедино. Barbara de Vries увидела свои работы в другом свете. Она выбрала в качестве материала обычный пластиковый мусор. Она отмачивает его в морской воде, чтобы придать натуральности. Наиболее удивительная в своем творчестве — Jeremy May. Она использует для создания бижутерии старые книги. Стильная бижутерия из Норвегии Среди популярных изготовителей бижутерии выделяют Arts&Crafts; – дом аксессуаров в Норвегии. Они изготавливают удивительные вещи, которые передают стиль, хорошее настроение и лидерские качества обладателя. Команда Arts&Crafts; продуктивно работает над созданием новых коллекций и два раза в год предлагает своим покупательницам новую линейку продукции. Каждое авторское украшение изготовлено только в одном экземпляре и никогда не повторяется. Не обязательно ехать в Европу и тратить уйму денег. Хорошую и стильную бижутерию делает много молодых дизайнеров и художников.



 

Если вы желаете приобрести авторскую бижутерию хорошего качества, то нужно запомнить несколько правил: хорошая авторская бижутерия не может стоять копейки, особенно если изготовлена из натурального материала; обратите внимание на сам материал, он может представлять уникальность в единственном экземпляре, художественную ценность изделия может представлять интерес в своем неподражаемом стиле, но и немало важно, вам должен понравиться сайт, компания или автор — ведь работая с изделиями люди отдают свою энергетику. И если вы не симпатизируете художнику, не сможете долго носить украшения. Качественная авторская бижутерия востребована на все времена и гармонично дополняет любой образ.

Горный хрусталь – Хит холодного сезона 2017 — 2018


Одним из самых частых гостей ювелирных мастерских еще в 19-м столетии стал горный хрустальСегодня он вновь используется в качестве многократных вставокфона для дорогостоящих цветных камней и как отдельное украшение с крупными камнями.



В частностигорным хрусталем оттенены всемирно известные «Плавающие бриллианты» от ChopardУдивительные кольца со 100-каратными вставками из горного хрусталя выпускаются компанией HStern.
Поклонники горного хрусталя постоянно убеждаютсяв изделиях из горного хрусталяпомимо природных элементовприсутствует особая игра света и мистичностьСовмещая с разными металламив комбинации с тонкой художественной работоймастер создает дорогой образиочень популярные изделия.


Оникс, бирюза, кораллы — Модные украшения 2017 2018


Изделия категории high jewelry (высокие ювелирные изделия): отступление от традиций или возврат к истокам?
Украшения тысячелетиями являлись неотъемлемыми аксессуарами гардероба. Однако сегодня их стилистика существенно изменилась, поскольку дизайнеры находятся в постоянном поиске новых идей. Причудливые растительные мотивы и яркие краски, присутствующие во многих коллекциях одежды, не соответствуют роскошным бриллиантовым или сапфировым колье, которые теперь откладываются только для торжественных приемов. В течение последних лет в ювелирном мире наблюдаются интересные тенденции, в соответствии с которыми наиболее успешные и авторитетные Дома моды, отходя от традиционных ценных материалов, обращаются к менее дорогостоящим, таким, как бирюза, нефриты, кораллы, ониксы, кварцы, аметисты, цитрины, опалы.



Популярностью этнического и экологического стилей и стремлением к натурализму объясняется современная мода на цветные поделочные камни. Африканские, китайские, аргентинские, индийские мотивы требовательны к «национальным», природным материалам. Мода на массивные украшения с 30-каратными вставками и многоярусные бусы во многих случаях исключает сегодня возможность применения традиционных драгоценных камней. Поэтому к числу наиболее актуальных материалов относятся бирюза, аметист, опал, ирнимит, риолит, жемчуг, перламутр, кораллы.


 


Мода на них была введена около 4-х лет назад ювелирным Домом De Grisogono. При этом дизайнеры смело использовали поделочные камни в драгоценностях high jewellery, скомбинировав их с бриллиантами, сапфирами и дорогим деревом. Лиственит, бирюза и кошачий глаз, в сочетании с латунью и серебром, применены в винтажных, имеющих очаровательный налет старины, коллекциях ювелира Стефена Вебстера, а также брендов Luce и Pasquale, Bruni.



Тенденции мировой ювелирной моды подарили новую жизнь кораллу — окаменелым останкам живых организмов. Начало этому возрождению было положено Домом моды Christian Dior, выпустившим коллекцию Milly, La, Forget представленную кольцами с розочками, вырезанными из кораллов. Украшения этой коллекции, разработанные культовой светской парижанкой Виктуар де Кастельян, воплощают сюрреализм, причудливость, страстность и отличаются баснословной стоимостью. De Grisogono в категории high jewellery предложил уникальные серьги из светло-розовых кораллов, а Домом Oscar, de, La, Renta в качестве дополнений к коллекции одежды показаны брутальные колье из крупных кусков необработанного коралла, скомбинированного с дорогим деревом и латунными бусинками.


Авторская бижутерия высокого качества — Колье, бусы, чокер


С применением современных технологий в производстве бижутерии стало прослеживаться абсолютно новое веяние. Изделия выделяются изысканностью и ярко выраженным стилем. Расширился дизайн и использование различных материалов в качестве основы и декоративных элементов. Особой популярностью пользуются колье, нитки бус или ожерелья. Сегодня существует огромное количество вариантов для создания идеального индивидуального образа.
Основные характеристики
Наиболее распространены колье в виде нитей с нанизанными элементами разнообразных форм и размеров. Подходящие материалы:
— гигиеничный пластик;
— натуральные камни;
— жемчуг;
— ювелирное стекло;
— сплавы металлов.



Правильно подобранное колье подойдет, и для ежедневного образа, и вечернего, и строгого. Несомненным плюсом бижутерии является не ограниченность в цветовой гамме и доступность по цене. Художественное оформление поражает спектром фантазии и неординарности. Различные производители стараются угодить женщинам различной возрастной категории. Любительницам следования модным тенденциям придутся по душе колье или чокер, выполненные из ракушек, дерева или металла. Такие изделия часто встречаются ручной работы, что дает преимущество в качестве. Более зрелым дамам отлично подойдут украшения в классическом стиле с использованием черного, белого жемчуга или натуральные камни. Главное правило при выборе любой разновидности бижутерии – сочетаемость с одеждой и аксессуарами.



Удачный выбор колье, бус или чокера.
Колье, бусы, чокер — считаются отличным украшением женской шеи. При желании, грамотно используя изделие, можно визуально устранить существующие недостатки или же подчеркнуть достоинства. Если у девушки невысокий рост, то отлично подойдут удлиненные варианты. Выгоднее носить их во всю длину, не оборачивая их вокруг шеи несколько раз. Это позволяет визуально удлинить силуэт. Красиво смотрится, когда изделия завязываются петлей, ровно на одну треть от общей нити по размеру.
Интересен вариант накладывания петель нити одна на другую, или же по схеме ступенек, когда новый уровень выше предыдущего. Целая связка бус утяжеляет образ, демонстрирую тем самым самодостаточность и благосостояние. Это удачно для женщин, которые уверены в своем умении придавать образу собственное «Я», а также выбирать украшения по соответствию цветов, фасонов и форм.
Для высоких девушек хорошим выбором станет модель колье или бус, плотно прилегающих к шее, в один или же несколько сложенных рядов. Шея становится буквально на несколько сантиметров короче визуально. Если бусы завязаны в один ряд, то это очень привлекает внимание, придает легкую загадочность, служит своеобразным ненавязчивым акцентом.



Модели бус, колье, чокера.
На сегодняшний день существует достаточно много различных вариантов бус или колье относящихся к категории «бижутерия». Для основы, кроме нитей, используются ленты из атласа, полоски кружева, прутики незначительного диаметра из металлов. Сами подвески могут быть в форме не только традиционных шариков разного размера, но и камней-кристаллов, металлических элементов, натурального камня разных геометрических форм, а также связанных бусин. Бывают модели с яркими искусственными цветками, бантами, цветными перьями или сплетенными нитками.
Бижутерные бусы – воплощение идей многих известных дизайнеров. Использование полудрагоценных камней очень популярно. Многие модницы стремятся покупать шедевры модельеров со Сваровски, ониксом, бирюзой, кораллом или жемчугом. Грамотно подобранное украшение вызовет не только множество восхищенных взглядов, но и доставит эстетическое удовольствие от ношения и идеального сочетания с элементами гардероба.

«Наместник Афродиты»


В давние времена все жемчужины необычной формы называли «афродитами» по имени греческой богини. Афродита появилась на свет на острове Кефира в волнах и белоснежный морской пене — в лучах солнца она шла по песку держа в руках огромную раковину со сверкающей жемчужиной необычной формы.  По легенде, греческая богиня пила воду из этой раковины и все, кто прикасался к чаше Афродиты, обретали вечную молодость.



Этот необычной формы «Барочный» жемчуг- настоящий дар природы, его название произошло от французского слова barogue — причудливый или вычурный. Барочный жемчуг — это жемчуг «неправильной», то есть, не круглой формы. Грушевидная, каплевидная, эллипсоидальная, овальная — все эти необычные формы свойственны только барочным жемчужинам. Они могут быть природными или культивированными.


Из-за своей непохожести друг на друга, каждая жемчужина эксклюзивна и стоит недешево. Именно из-за своей неправильной, но уникальной формы барочный жемчуг очень цениться среди ювелиров и дизайнеров. И нередко, он стоит дороже, чем самые идеальные жемчужины. Ювелиры с удовольствием выбирают форму овала, креста, лепестков, расплывчатых фигурок, все это великолепие можно найти только среди барочного жемчуга. Для необыкновенного украшения — это отличная находка, которая сочетает в себе сверкающий блеск перламутра и уникальную форму. Для дизайнерских изысков всегда необходимо абсолютно неповторимое, авторское сокровище, поэтому барочный жемчуг, где ни одна жемчужина не похожа друг на друга — это всегда эксклюзив. Поэтому ювелирное украшение с барочным жемчугом — это всегда шедевр. Ведущие мировые ювелирные дома Van Cleef & Arpels, Chopard, Craft, Cartier много раз презентовали модные украшения в новых линейках — немыслимой красоты изделия с барочными жемчужинами изысканных форм и оттенков.  Обладать такой роскошью — это означает подчеркивать свой статус, индивидуальность, вкус и возможности.




Удивительно, но факт: ровные белые жемчужины смотрятся излишне строго и торжественно, а барочный жемчуг различных оттенков (белого, черного, перламутрового или персикового) — можно носить с любой одеждой и в любой обстановке. Каждая барочная жемчужина обладает уникальной формой и особенной, изысканной игрой цвета — от солнечно-золотистого до небесно- голубого. Эти природные шедевры отлично сочетаются с офисной сдержанностью и торжественными вечерними нарядами, коктейльными платьями и, конечно же, свадебными нарядами.



Винтажные украшения с барочным жемчугом холодных оттенков будут уместны с шикарными нарядами на приеме, жемчужины барокко теплых оттенков будет сочетаться с мягким и уютным вязанным платьем на природе. Барочный жемчуг уместен и удобен в различной обстановке, он везде создает свой особенный «флёр» для загадочной и шикарной женщины с характером. Цена барочного жемчуга раскрывается с каждым годом.

«Обыкновенная женщина, одетая в свой лучший наряд — самое изумительное существо во Вселенной» — Оливер Голдсмит

035_Обыкновенная женщина – 01

Ожерелье и Кулон суфражисток. 1900гг.


Задумывались ли Вы когда-нибудь о своем фирменном знаке, по которому Вас везде и всегда будут узнавать окружающие и, который всегда будет подчеркивать Вашу неповторимую индивидуальность? Главная особенность фирменного знака — это его многократное повторение. Фирменным знаком может стать украшение или бижутерия на один сезон или на всю жизнь. Вы можете отдать предпочтение одному виду украшений, например, броши, или собрать коллекции украшений с тематической подборкой. Некоторые женщины верны определенному стилю: например, анималистической тематики, «ар-нуво», «ар-деко», или предпочитают изделия только из натуральных камней, жемчуга и кораллов. Стиль известной марки или брэнда всегда узнаваем – например, компания Ли Стайн создавала свои уникальные коллекции только из родоида, а компания Ателье де Верре, которая до 2003 года сотрудничала с домом «Шанель» выпускала украшения в духе «Грипуа и Грипуа» (украшения, сплетенные из колечек особенным плетением, среди которых встроены бусины из стекла), делая акцент на цветочных композициях. Свой фирменный знак помогает нам отыскать мода. Но мода — капризная «богиня», которая одобрительно улыбается только когда видит, что Вы правильно распоряжаетесь своими главными ресурсами: вкусом и свободой самовыражения. Экспериментируйте с украшениями, не отбрасывая требования моды, а совершенствуя их! Мода — это свободное творческое выражение человеческой личности, поэтому к ней не применимы жесткие рамки и единообразные сценарии.


Если у Вас есть любимый цвет – например, какой-то оттенок бежевого или синего — используйте украшение данного оттенка, включая его в свой гардероб — считайте этот цвет своим фирменным знаком. Фирменные знаки могут быть самыми разнообразными. Надеть один раз украшение недостаточно — нужно, что бы ваша отличительная особенность хорошо запомнилась. И, постепенно, Вы добьетесь, что ваше окружение будет реагировать только на Ваше присутствие — и фирменный знак будет подчеркивать и акцентировать только Вашу неповторимую индивидуальность.


История знает целый ряд ярких примеров, когда украшения становились отличительной чертой, как отдельных выдающихся личностей, так и целых сообществ.


Например, во время правления королевы Виктории заявили о себе участницы движения за предоставление женщинам избирательных прав. Движение суфражисток (от англ.suffrage избирательное право) были своего рода эквивалентом сегодняшнего политического права. Отличительной особенностью ювелирной бижутерии суфражисток были кулоны и броши с зелеными, фиолетовыми и белыми камнями. В цветах камней был зашифрован девиз суфражисток «дайте женщинам право голоса». Украшения такого сочетания цветов носили статусные политические особы, а цвета камней совпадали с королевскими символами. Цвета фиолетовый и зеленый предпочитал и принц Уэльский.


Обыкновенная женщина – 05Обыкновенная женщина – 06


Сегодня неординарные украшения и художественная бижутерия становиться для творческих людей инструментами создания своего отличительного знака. Данная статья проиллюстрирована примерами весьма неожиданных украшений художественной бижутерии использующих сочетание фиолетового, зеленого и белого цветов, столь любимого суфражистками и принцем Уэльским.


Обыкновенная женщина – 07Обыкновенная женщина – 08